Los alumnos de Iluminación ya están de vuelta de Venecia con unas fotografías espectaculares

Los alumnos de 2º del Grado Superior de Iluminación han estado de viaje por Venecia los días 15, 16 y 17 de noviembre. ¡Y se lo han pasado bomba! Les ha tocado madrugar para poder toparse con la mejor iluminación, como bien les aconsejó la fotógrafa Beatriz Pitarch. Pero sin duda, les ha merecido la pena.

Han tenido la gran fortuna de estar acompañados por el profesor Miguel Lobera, y la gran fotógrafa de viajes Beatriz Pitarch. Han recorrido cada rincón de la ciudad italiana en busca de lugares especiales. Lugares fuera del circuito turístico. Lugares con verdadero encanto. Y gracias a eso, han conseguir unos resultados más que espectaculares.

Y es que, como nos contó Miguel antes del viaje, el objetivo de esta experiencia es que aprendan a hacer un book fotográfico de viajes low cost. Porque no hace falta hacer una gran inversión para viajar y para conseguir unos buenos resultados. Y por su parte, Beatriz ya dio los consejos que ella siempre sigue cuando viaja (¡y viaja mucho!), entre los que se encuentran, precisamente, el salirse de los típicos lugares turísticos, madrugar o relacionarse con los autóctonos para aprender y entender mejor sus culturas.

Os dejamos algunas de las fotografías que nos han ido haciendo llegar durante los tres intensos días de viaje.

Alumnos de Iluminación en Venecia
Alumnos de Iluminación en Venecia
Alumnos de Iluminación en Venecia
Alumnos de Iluminación en Venecia
Alumnos de Iluminación en Venecia
Alumnos de Iluminación en Venecia

Los alumnos de Iluminación hacen una introspección en la exposición de Fernando Martín Godoy

El jueves pasado, nuestra profesora de ciclos Audiovisuales, Estefanía Aísa, organizó una visita a una exposición, en la que los alumnos tanto de 1º como de 2º del Grado Superior de Iluminación pudieron disfrutar y sacar conclusiones muy interesantes sobre la visión personal y emocional del artista Fernando Martín Godoy.

Esta exposición, presentada bajo el nombre de ‘Mapa’, muestra un conjunto de obras que reflejan desde la historia y la arquitectura de Zaragoza, hasta a su familia o a los artistas que le han influido y convertido en la persona y en el pintor que es a día de hoy. Todo ello siguiendo el mismo hilo conductor muy propio de su estilo: la oscuridad.

La iluminación: exposición Martín Godoy

Expresiones artísticas con un punto en común: la iluminación

Y es que, la pintura y la fotografía tienen un punto en común fundamental: la iluminación. Una pieza clave a la hora de contar una historia y transmitir emociones y sensaciones. Y, es precisamente por ello por lo que esta visita ha sido tan útil para nuestros alumnos del ciclo de Iluminación.

Como bien explica la propia Estefanía: “Fernando domina el mundo de las luces y sombras de tal manera que me pareció muy interesante que nuestros alumnos entendieran su proceso de creación. Fernando suele empezar sus trabajos en Photoshop y cuando ya tiene claro lo que busca, pasa al papel. Fue una charla tan enriquecedora, que seguro que más de uno utilizará los conceptos aprendidos en sus próximos trabajos de fotografía».

Además, la fotografía también tiene como objetivo contar realidades, sueños o deseos. Permite al artista expresarse y compartir con el mundo su visión sobre determinados temas, lugares o situaciones. Y es que, como bien afirma el dicho: ‘Mejor una imagen que mil palabras’.

Martín Godoy: «esta es una de las libertades que tiene el arte, imaginarte el mundo y la vida como tú quieras». 

La iluminación: exposición Martín Godoy
La iluminación: exposición Martín Godoy
La iluminación: exposición Martín Godoy
La iluminación: exposición Martín Godoy
La iluminación: exposición Martín Godoy
La iluminación: exposición Martín Godoy

La técnica «Bullet time» presentada por los alumnos del Grado Superior de Iluminación

La técnica «Bullet time» por los alumnos de 1º del Grado Superior de Iluminación

Los alumnos de primer curso del Grado Superior de Iluminación, Captación y Tratamiento de la Imagen han presentado esta semana sus trabajos de «Bullet time» una técnica visual muy utilizada en las obras audiovisuales. La práctica forma parte de las asignaturas «Control de Iluminación y «Toma fotográfica», impartidas por Miguel Lobera y Raúl Andrés.

Técnica «bullet time»: en qué consiste

La técnica «Bullet time» es una recreación visual que ralentiza una acción, con el fin de ver con precisión movimientos que habitualmente son muy veloces. Se trata de una técnica muy utilizada en el cine, a la hora de mostrar acciones como el movimiento de una bala al disparar. La cámara se desplaza y modifica su ángulo de visión con el fin de mostrar un suceso que de otra manera sería imperceptible.

Una técnica con casi cuarenta años de historia

La técnica «Bullet time» se utilizó por primera vez en el cine en el año 1981, en la película «Kill and kill again«, de la que os mostramos un fragmento; pero no fue hasta finales de la década de los noventa cuando se popularizó con entregas de la saga «Matrix» entre otras. A partir de entonces, se aplicó también en otros formatos audiovisuales, como videoclips o videojuegos.

¡Esperamos que hayáis disfrutado  viendo estas prácticas tan chulas tanto como nosotros! ¡Enhorabuena alumnos, os han quedado genial!